top of page
EXHIBITION
FEB 7 - MAR 4
2025
PARK Junghyuk
박정혁
나는 우리가 당연하게 받아들이고 있는 논리와 고정관념, 사회의 구조적 문제와 모순에 대한 문제 제기를 영상과 설치, 회화 등 다양한 매체를 통해 발언해 왔다. 여러 매체를 활용한 작품들 중 회화 작품은 크게 세 번의 변화 과정을 갖고 있다.
Park’s Park 시리즈로 시작한 첫번째 회화 작업은 쏟아져 나오는 다양한 형태의 이미지들-영화, 방송, 잡지, 광고 등을 차용하고 재조합하여, 전혀 다른 내러티브(narrative)를 만든 것이다. 자본주의적 속성에 관여한 이미지들이 애초에 부여받은 목적성에서 벗어나 다른 문맥에서 소비되며 구축될 수 있도록 이미지의 목적을 전환시켜 새로운 의미를 부여하고 이 이미지들은 사회적 구조나 구성원들의 관계 속에서 숨겨진 의미들을 드러낸다. 첫 회화작품은 이렇게 시작했다. 결국 작품을 감상할 때 아는 만큼 보인다고들 하지만, 결국 아는 것 때문에, 아는 만큼만 볼 수밖에 없는 그런 상황으로 관람객을 내모는 것이 첫 번째 시리즈의 목적이었다.
두 번째 시리즈인 park's memory 시리즈는 표면 처리된 은색 PET 필름 위에 유화로 작업한 작품이다. 회화는 모든 가능성이 일어나는 공간이라고 생각한다. 그러나 완성된 평면 작업이 견고한 오브제처럼 보이는 캔버스 때문에 작품의 완성과 동시에 생명력을 다한다는 느낌을 받고 낭창낭창한 소재를 찾던 중 은색 PET 필름을 선택하게 되었다. 어린 시절 어머님의 약국에서 보았던 약을 포장하는 은색 PET 필름은 좋은 것, 소중한 것들을 포장하는 소재인 동시에 변화에 민감하게 반응하는 소재이며 가벼운 소재란 것이 선택의 이유였다.
세 번째 시리즈인 ‘park's land’의 소재는 다양한 ‘변신’에 관한 이야기이다. 세 번째 시리즈를 시작할 시기에 어떤 ‘가능성’을 표현하고 싶다는 생각을 했다 그런 생각으로 선택한 주제가 ’변신’이었다. 신화 속 영화 속 아님 내가 바라보는 대상의 변화 가능성 등을 화면애 내포시켰다. 일반적인 변신은 어떤 존재가 a에서 b로 변하는 과정이지만 이 시리즈 속 ‘변신’은 단순히 형태가 변하는 과정과는 다른 개념이다. ‘~이 되는 것’에 포함된 어떤 ‘가능성’이나 상황에 따른 역할의 ‘변화’등이 중요하다.
화면 속에 표현되는 등장인물들이 구조적으로 해체되는 모습이나 번져서 일그러지는 것처럼 보이는 붓질, 자주 보이는 중첩된 이미지들은 전 앞선 park's park 시리즈의 사실적인 표현과 park's memory 시리즈의 필름 표면의 번지는 것 같은 질감이 작품 속에서 표현된 것이다.
I have long questioned the logic, fixed ideas, and structural contradictions of society that we so often take for granted—through various media including video, installation, and painting. Among these, my painting practice has undergone three significant phases of transformation.
The first phase began with the Park’s Park series. In this body of work, I borrowed and reassembled a flood of imagery—culled from film, television, magazines, and advertisements—to create entirely new narratives. These images, inherently tied to the logic of capitalism, were stripped of their original intent and recontextualized to be consumed anew. By redirecting their purpose, I aimed to expose hidden meanings embedded within societal structures and the relationships of its members. The goal was to confront the viewer with a paradox: we tend to "see as much as we know," yet that very knowledge limits our vision. Thus, I intentionally cornered the viewer into seeing only what they think they understand.
The second series, Park’s Memory, consists of oil paintings rendered on silver PET film with treated surfaces. I believe painting is a space of infinite potential. Yet, I began to feel that once a painting on canvas is completed, its vitality ends with its objecthood—it becomes too solid, too finished. Searching for a more pliable medium, I turned to silver PET film, a material I remembered from childhood: it was used to wrap medicine at my mother’s pharmacy. This film, delicate and highly reactive to change, both precious and light, became the ideal metaphor for fragile memory and the fluidity of perception.
The third series, Park’s Land, centers around the theme of transformation. At the outset of this phase, I felt an urge to express the notion of possibility. Unlike traditional transformations where a being shifts from A to B, the kind I explore encapsulates more than just physical change. It speaks to the becoming of something—an existential shift, a change in role dictated by circumstance. This idea of metamorphosis holds within it a wider scope of potential.
Across these three series, stylistic and material choices overlap and evolve. The structurally disassembled figures, blurred brushstrokes that seem to distort or dissolve the image, and the recurring layered motifs all stem from the hyperreal depictions of Park’s Park and the smudged, unstable textures of Park’s Memory. Each work becomes a field in which realism, memory, and transformation converge and collide.

홍익대학교 회화과졸업
홍익대학교 일반대학원 회화과 졸업
- 개인전
2024 <에로·그로·넌센스가 비선형으로 결합할 때-에피소드1>, 뮤지엄1, 부산
2023 <에로·그로·넌센스가 비선형으로 결합할 때>, 아팅 갤러리, 서울
2022 <신화, 시대의 재현>, 아터테인, 서울
2019 <나른한 부유>, 아터테인, 서울
2019 <유동하는 기억>, 대안공간 이포, 서울
2018 <감각의 온도 - Park’s Memory>, 도로시 살롱, 서울
2011 <Ordinary People>, 갤러리 압생트, 서울
2009 <새로움, 그 이상의 발견>, 고양문화재단 어울림누리 미술관, 고양(경기도)
2004 <도립 - Resupination>, 문예진흥원 인사미술공간, 서울
- 단체전
2024 <신화:시작하는 이야기>, 뮤지엄 원, 부산
2024 <버블 플러스>, 아트비엔, 서울
2024 <드로잉 박스-두번째상자>, 아트레온, 서울
2023 <ART Ground London>, 사치갤러리, 런던
2022 <3년>, 아팅갤러리, 서울
2022 <선갤러리 개관45주년전>, 선갤러리, 서울
2022 <10의 N승> 시즌3, Ten to the N, 서울
2021 <10의 N승> 시즌2, 문화역 서울, 서울
2021 <미궁:회화미학>, 원에디션 아트스페이스,서울
2021 <On & Off>, 롯데갤러리, 서울, 부산
2021 <ㄱ의 순간>, 조선일보 창간 100주년 기념 특별전, 예술의 전당, 서울
2020 <모두의 소장품>, 서울시립미술관 서소문관, 서울
2016 <Playart 게임으로 읽는 미술>, 수원시립아이파크 미술관, 수원
2015 <보고싶은 얼굴>, 이한열기념관, 서울
2013 <No Comment>, 서울대미술관, 서울
2012 <Root of Imagination>, 갤러리 압센트, 서울
2012 <박정혁, 전채강 2인전 - Zeitgeist>, Salon de H, 서울
2010 <Collage of Memories>, Soka 갤러리, 베이징
2010 <결핍된 주체>, 인터알리아 아트 컴퍼니, 서울
2010 <Bain Numerique - Printemps Parfum >, 엉갱래뱅 아트센터(Centre des arts d’Enghien les Bains), 파리
2009 <미디어-아카이브 프로젝트>, 아르코미술관, 서울
2009 <부산 국제 멀-아트 쇼>, 부산문화회관, 부산
2009 <악동들 - 지금 여기>, 경기도미술관, 안산
2009 <Korean Eye Moon Generation>, 사치갤러리, 런던
2009 <박정혁, 이용백, 조훈 3인전 - IMAGENATION>, Salon de H 개관전, 서울
2008 <블루닷 아시아>, 예술의전당 한가람미술관, 서울
2004 <미디어씨티 서울>, 섹션라이브러리아카이브, 서울시립미술관, 서울
2004 <In Club>, 제5회 광주비엔날레 (5전시실), 광주
2003 <Digital Salon>, 아트스페이스휴, 서울
2003 <전주국제영화제(JiFF) MIND섹션>, 전주
2002 <Cross Talk>, 문예진흥원 미술회관, 서울
2001 <인천 현대미술제>, 인천 문예진흥원, 인천
2001 <EMAF (Ehwa Media Art Festival)>, 이화여자대학교, 서울
2001 <Networking project>, 문예진흥원 미술회관, 서울, 런던, 타이페이
2000 <공장미술제, 눈 먼 사랑(l’amour aveugle)>, 샘표간장 본사, 서울
2000 <대전 국제 미디어 아트전>, 대전시립미술관, 대전
2000 <Analogue>, 문예진흥원 미술회관, 서울
2000 <Media art 21>, 세종문화회관, 서울
2000 <매체 바이러스>, 한전프라자갤러리, 서울
외 다수의 개인전과 단체전
- 작품소장
국립현대미술관 미술은행, 서울시립미술관 외 국내외 개인소장 다수
Graduated from the Department of Painting, Hongik University
Graduated from the Graduate School of Fine Arts, Hongik University
- Solo Exhibitions
2024 <When Ero·Gro·Nonsense Combines Nonlinearly - Episode 1>, Museum1, Busan
2023 <When Ero·Gro·Nonsense Combines Nonlinearly>, Arting Gallery, Seoul
2022 <Myth, Representation of the Era>, Artertain, Seoul
2019 <Drowsy Floating>, Artertain, Seoul
2019 <Flowing Memory>, Alternative Space Epo, Seoul
2018 <Temperature of Sensation - Park’s Memory>, Dorothy Salon, Seoul
2011 <Ordinary People>, Gallery Absinthe, Seoul
2009 <Discovery Beyond Novelty>, Goyang Cultural Foundation Ulimnuri Museum, Goyang (Gyeonggi-do)
2004 <Resupination>, Art Space INSAM, Korea Culture and Arts Foundation, Seoul
- Group Exhibitions
2024 <Myth: The Beginning Story>, Museum1, Busan
2024 <Bubble Plus>, Art Bien, Seoul
2024 <Drawing Box - The Second Box>, Artreon, Seoul
2023 <ART Ground London>, Saatchi Gallery, London
2022 <Three Years>, Arting Gallery, Seoul
2022 <45th Anniversary of Sun Gallery>, Sun Gallery, Seoul
2022 <10 to the N Power> Season 3, Ten to the N, Seoul
2021 <10 to the N Power> Season 2, Culture Station Seoul 284, Seoul
2021 <Maze: Aesthetics of Painting>, One Edition Art Space, Seoul
2021 <On & Off>, Lotte Gallery, Seoul, Busan
2021 <The Moment of ㄱ>, Chosun Ilbo 100th Anniversary Special Exhibition, Seoul Arts Center, Seoul
2020 <Collection for All>, Seoul Museum of Art Seosomun Annex, Seoul
2016 <Playart: Reading Art through Games>, Suwon iPark Museum of Art, Suwon
2015 <Faces I Want to See>, Lee Han-yeol Memorial Hall, Seoul
2013 <No Comment>, Seoul National University Museum of Art, Seoul
2012 <Root of Imagination>, Gallery Absinthe, Seoul
2012 <Jung-Hyuk Park, Chae-Kang Jun Two-Person Exhibition - Zeitgeist>, Salon de H, Seoul
2010 <Collage of Memories>, Soka Gallery, Beijing
2010 <Lacking Subject>, Interalia Art Company, Seoul
2010 <Bain Numerique - Printemps Parfum>, Centre des Arts d’Enghien les Bains, Paris
2009 <Media-Archive Project>, Arko Art Center, Seoul
2009 <Busan International Multi-Art Show>, Busan Cultural Center, Busan
2009 <Brats - Here and Now>, Gyeonggi Museum of Modern Art, Ansan
2009 <Korean Eye Moon Generation>, Saatchi Gallery, London
2009 <Jung-Hyuk Park, Yongbaek Lee, Hoon Cho Three-Person Exhibition - IMAGENATION>, Opening Exhibition, Salon de H, Seoul
2008 <Blue Dot Asia>, Hangaram Art Museum, Seoul Arts Center, Seoul
2004 <Media City Seoul>, Section Library Archive, Seoul Museum of Art, Seoul
2004 <In Club>, The 5th Gwangju Biennale (Exhibition Hall 5), Gwangju
2003 <Digital Salon>, Art Space Hue, Seoul
2003 <Jeonju International Film Festival (JiFF) MIND Section>, Jeonju
2002 <Cross Talk>, Art Center, Korea Culture and Arts Foundation, Seoul
2001 <Incheon Contemporary Art Festival>, Incheon Arts Center, Incheon
2001 <EMAF (Ewha Media Art Festival)>, Ewha Womans University, Seoul
2001 <Networking Project>, Art Center, Korea Culture and Arts Foundation, Seoul, London, Taipei
2000 <Factory Art Festival, Blind Love (l’amour aveugle)>, Sempio HQ, Seoul
2000 <Daejeon International Media Art Exhibition>, Daejeon Museum of Art, Daejeon
2000 <Analogue>, Art Center, Korea Culture and Arts Foundation, Seoul
2000 <Media Art 21>, Sejong Center, Seoul
2000 <Media Virus>, KEPCO Plaza Gallery, Seoul
And many other solo and group exhibitions
- Collections
National Museum of Modern and Contemporary Art Art Bank, Seoul Museum of Art, and many private collections domestically and internationally
bottom of page
























